Беше ли скандалът най-доброто нещо, което може да се случи на Хасан Минхадж?

Завършвайки история за момиче, което му изневерява в 11 клас, Хасан Минхадж се обърна към публиката в Beacon Theatre в Манхатън по време на първото от двете представления в петък вечер и каза: „Не ме проверявайте фактите.“

Тълпата се оживи при това кимване към скорошния New Yorker статия от Клеър Малоун, излагаща няколко от неговите истории на сцената като измислици. „Трябваше да се изправя лице в лице с една от най-опасните организации в света“, каза той, добавяйки, че няма предвид американската армия или израелските отбранителни сили. „Говоря за бяла жена с клавиатура.“

След това той се подигра на статията като „водата е мокра“ очевидно, преди да я опише като знак за успех. „Успях: имам истински стар скандал“, каза той и добави: „Тъп скандал.“ Със съжаление в гласа си Минхай каза, че не е малтретирал дете, нито е спал с порнозвезда: „Хванаха ме да разкрасявам за драматичен ефект.“

Типично управление на кризи налага да продължите напред, а не да се фиксирате. Но в нашата икономика на вниманието, където най-популярните промоции на Netflix през изминалата година включваха Крис Рок, който говори за Шамара, а Джон Мълани се шегуваше, че ще отиде на рехабилитация, комиците са разумни да вземат под внимание известния политически съвет на Рам Емануел: Никога не оставяйте добрата криза да отиде в отпадъци. Минхадж раздели разликата. Той не се задържа върху историята, а й посвети солидна порция шеги, които получиха един от най-големите отзиви за вечерта. Имаше моменти, в които дори си мислех, че този скандал може да е най-доброто нещо, което някога му се е случвало.

подобна медийна буря и много малко хора дори си го спомнят. В новото си действие Минхадж се подиграва как политиците се отнасят към него като към говорител на своя народ. („Те си мислят, че аз съм кафявият шепот“, каза той.) По-нюансираните критики на неговите измами се фокусираха върху контекста на работата му, твърдо в традицията на „The Daily Show“ за размиване на границите между глупавата комедия и тежката журналистика. Статията в New Yorker свали част от тази тежест от него, променяйки очакванията.

Забележително е, че той пусна 21-минутен видеоклип, в който се защитава и критикува статията в New Yorker като подвеждаща . (За интелигентен анализ, който навлиза в плевелите по въпросите, прочетете Надира Гофе от Slate.) Вместо да омаловажава вдигането на прах, както направи на сцената, той твърди във видеото, че писателят на New Yorker го кара да звучи като „психарак“. ”, и той дори изрази няколко нотки на разкаяние, обещавайки да бъде „по-внимателен” относно смесването на художествена и научна литература. По някакъв начин той направи това в Beacon, привличайки вниманието към лъжите си, учейки публиката си как да го чете.

Реакциите на тази статия варираха изключително много. Най-малко любимият ми беше популярният жанр от коментатори, които се появяват след всеки скандал, за да се натрупват, като казват: „Никога не съм харесвал работата им така или иначе“. Той успява да омаловажи моралните и артистични въпроси.

Въпреки това спорът за Минхадж тихо откри полезна, отдавна закъсняла дискусия за истината в комедията, която използва нехудожествена литература. Повече изкуство от всякога разчита на доверието и автентичността на журналистиката, така че е добре изпълнителите да помислят за особената сделка, която са сключили с публиката си, и как да се ориентират в нея. Има безкраен брой забавни начини да насочите тълпата към вашето ниво на честност.

Въпреки че смятах, че някои от измислиците на Минхадж са ненужни и погрешни, никога не съм мислил, че той беше "псих". Това, което видях, беше комикс, отговарящ на стимулите на една култура, която не само предпочита своята политика, обвита в лична емоционална история, но също така придава влияние на драматични прояви на жертва.

„Буквално на кого му пука?“ (Макс), младият комик фалшифицира тази тенденция. Той започва, като казва, че шоуто му е спонсорирано от баща му, който управлява невероятен малък бизнес, за който може би сте чували, на име Deutsche Bank. В крайна сметка той настоява, че е потиснат. „Наскоро прочетох нещо, че дори и да не сте били потискани, можете да се почувствате така, сякаш сте и това задейства същите ендорфини.“

Художникът на комикси, който в момента се занимава с това Най-добрата тема е режисьорът Кристофър Боргли, чийто филм „Sick of Myself“ запозна публиката с героиня, която умишлено приема хапчета, за да се разболее физически, за да спечели внимание и слава. Новият филм на Боргли, „Dream Scenario“, е за бета мъжки професор, изигран от Никълъс Кейдж, обвинен от колега в „търсене на обидата“. В необикновен обрат той започва да се появява в сънищата на хората, извършвайки насилствени неща, а крехките ученици полудяват в пародия на деликатна чувствителност. Професорът вижда себе си като истинската жертва и след това е изкушен от прегръдките на Джо Роугън, Джордан Питърсън и, разбира се, французите. С други думи, този филм се занимава с най-популярния разказ на жертвата в момента: Отмяна на културата.

За щастие, Минхадж не отива там, но се приближава. В един момент от шоуто си той каза, че истинското разделение в страната не е между богати и бедни, демократи или републиканци, а между „лудите“ и „непоносимите“.

Лудите включват хората, които щурмуваха столицата. Той ги нарича луди, преди да добави: „но забавни“. След това той стана по-оживен, описвайки непоносимото чрез техните тенденции „NPR tote-bag energy“ и „hall monitor“. Това беше главен фалшификат на статията в The New Yorker, преди да се превърне в самоизолация, подигравайки се по времето, когато той коригира Елън Дедженеръс в нейното шоу за неправилно произнасяне на името му.

„Какво очаквах?“ попита той. „Тя е милиардер, който е най-добър приятел с Опра. Тя не е суфистка поетеса.“

Минхадж ни казва, че е бил член на непоносимото. Може би реформиран? Това го позиционира не толкова като праведен политически комикс, колкото като по-самопитащ се, личен комикс, ход, който той вече беше започнал да прави; този скандал може да е ускорил смяната.

Шоуто му завърши с дълга част за терапията и семейството, в която, разгръщайки една от характерните си драматични паузи, последвана от шепнещ глас близо до микрофона, той призна истинската си грешка: Приемане.